Istoria artei dirijabile cunoaște o mulțime de nume celebre ale oamenilor, care au împărtășit publicului o lectură autoritară unică a compozițiilor clasice. Fiecare dintre ei a adus o contribuție extraordinară la dezvoltarea artei muzicale mondiale, iar unii au devenit celebri în timpul vieții lor.
Vă prezentăm cei mai cunoscuți 10 dirijori ai lumii.
10. Sir Simon Rattle (n. 1955)
Sir Simon Rattle El a câștigat faimă mondială datorită colaborării din 1980 cu Birmingham Symphony Orchestra.
El a reușit să transforme grupul muzical provincian de mijloc într-o orchestră, care aplaudă cunoscătorii muzicii clasice din întreaga lume.
Simon Rattle se află pe locul 6 în clasamentul primilor 20 de distincți dirijori din toate timpurile, în plus este introdus în revista Gramofon Hall of Fame.
9. Herbert von Karajan (1908-1989)
Herbert von Karajan Am avut onoarea să conduc majoritatea celor mai cunoscute orchestre europene.
El a ținut multe dintre posturile sale de dirijor în diferite locuri în același timp, având doar timp să călătorească dintr-o parte a Europei în alta în avionul său sportiv, pentru a nu întârzia la o repetiție, concert sau spectacol. În plus, Karayan a avut un program aglomerat de tururi.
Karayan a lucrat cu Orchestra Filarmonică din Berlin mai bine de trei decenii și a lăsat una dintre cele mai mari discografii ca moștenire creatoare.
8. Carlo Maria Giulini (1914-2005)
Acest cunoscut dirijor a câștigat faima mondială în cea mai mare parte ca interpret al muzicii simfonice germano-austriece din secolul 18-19, precum și opere de Verdi și Mozart.
În ciuda faptului că produsele sale de operă, pe de o parte, nu sunt atât de importante, până în ziua de azi el rămâne unul dintre cei mai mari protagoniști ai interpretării muzicale din secolul trecut: cel puțin ar trebui să-și amintească „Viața scurtă” sau „Italianul în Algeria”.
Carlo Maria Giulini A dirijat mult lucrările lui Verdi, a gravitat cu muzica rusă, a admirat compozitorii din secolul al XVIII-lea.
Interesele marelui maestru au fost neobișnuit de largi, repertoriul său simfonic este de fapt de neatins, iar biografia sa creativă este lungă și plină de realizări profesionale de mare anvergură.
7. Arturo Toscanini (Arturo Toscanini) (1867-1957)
Marea epocă în dirijarea artei poartă numele acestui mare dirijor. Timp de aproape șaptezeci de ani a fost la panoul de control, arătând publicului interpretări încântătoare ale unor opere muzicale atemporale. De-a lungul timpului personalitate Arturo Toscanini a devenit un simbol al devotamentului profund pentru muzică.
Este dificil de spus în ce domeniu de conducere a talentului ilustrului maestru s-a manifestat cel mai viu. Bagheta sa cu adevărat magică a dat naștere unor adevărate capodopere muzicale atât pe cele mai bune scene de operă, cât și pe scenă.
Preferințele repertoriului marelui dirijor au fost neobișnuit de ample, el a avut o pasiune specială pentru lucrările lui Giuseppe Verdi. Alături de lucrările clasice, el a adăugat liber muzică contemporană la spectacolele sale. De exemplu, în 1942 a fost primul din Statele Unite care a condus o orchestră care a interpretat legendara simfonie „Leningrad” din Șostakovici.
6. Wilhelm Furtwangler (Wilhelm Furtwangler) (1896-1954)
Acesta este probabil unul dintre cei mai mari dirijori ai primei jumătăți a secolului XX. Printre alte genii ilustre ale artei dirijabile din trecut Wilhelm Furtwengler pe bună dreptate ar trebui să ia unul dintre primele locuri.
Odată cu moartea sa, o personalitate incredibilă a părăsit lumea muzicală, un artist a cărui întreagă existență a fost de a înmulți frumusețea și armonia muzicii clasice.
Furtwängler deținea o tehnică unică și de neînțeles de conducere pentru mulți contemporani. Videoclipurile supraviețuitoare arată că în timpul spectacolului face mișcări destul de ciudate și uneori stângace, ca și cum ar fi fost într-un fel de transă.
Gesturile sale pot părea oarecum divergente de ritmul muzical prezentat. Cu toate acestea, în ciuda acestei metode neobișnuite de gestionare a orchestrei și, probabil, datorită lui, muzicienii aflați sub conducerea sa s-au regăsit în hipnoză.
Cele mai bune interpretări ale sale, cele mai de succes spectacole au fost pline de sunet profund și complet, creșterea liniilor melodice și explozii de climax emoțional, bazate pe o interpretare complet logică a materialului.
5. Eugene Mravinsky (1903-1988)
Cel mai adesea, dirijorii sunt muzicieni maturi, înțelepți în viață și experiență profesională. Cu toate acestea, exemplul unui dirijor sovietic de excepție Evgeny Mravinsky, cel mai renumit din Rusia, respinge această regulă nescrisă - a ajuns la panoul de control al orchestrei foarte devreme, în timp ce era încă student la conservator.
În procesul activității sale, Mravinsky a oferit publicului o formă absolut inovatoare de spectacole de concert - prelegeri și concerte. Înainte de începerea spectacolului, el a spus publicului fascinant despre compozițiile pe care orchestra urma să le interpreteze. Astfel de concerte au fost epuizate.
Mravinsky a abordat întotdeauna interpretarea unei compoziții muzicale nu numai ca lider al orchestrei, ci și ca coautor complet al operei.
Prin urmare, orice, chiar familiară tuturor, muzica clasică, în performanța sa, a dobândit un sunet cu totul special. Și totul pentru că a știut să găsească și să dezvăluie pe deplin acele fațete ale compoziției care erau cumva invizibile pentru alți dirijori.
4. Nikolaus Harnoncourt (b.1929)
Nikolaus Arnokur Provo poate fi numit una dintre persoanele cheie în viața muzicală a Europei și a întregii lumi. Acest mare dirijor este descendentul uneia dintre cele mai aristocratice familii aristocratice europene.
Cavaleri și poeți cruciați, politicieni din familia Arnoncourt au avut o influență semnificativă pe parcursul istoriei europene, începând din secolul al XIV-lea.
Arnoncour obișnuia să privească arta sa la nivel global. Printre cele mai semnificative proiecte ale sale, întruchipate de el în colaborare cu cele mai cunoscute orchestre din lume, se numără ciclul simfoniilor lui Beethoven, operele din Monteverdi și cantatele Bach.
În plus, Arnoncourt este interpretul original al lui Verdi și Janacek.
3. Claudio Abbado (Cl. 1933)
Claudio Abbado în lucrarea sa apelează la compoziții de diferite epoci și orientări stilistice, inclusiv compoziții ale compozitorilor secolului XX, printre care Schoenberg, Nono Berio, Stockhausen, Manzoni. Abbado și-a câștigat faima datorită producțiilor operelor nemuritoare ale lui Verdi.
În discografia maestrului italian - o colecție completă de lucrări simfonice ale lui Beethoven, Ravel, Ceaikovski și alții.
Abbado a primit un număr mare de premii, inclusiv Marea Cruce a Republicii Italiene, Ordinul Legiunii de Onoare, Marea Cruce „Pentru Merite” din Germania și altele.
2. Leonard Bernstein (1918-1990)
Activități Leonard Bernstein uimitor în diversitatea sa: este un compozitor talentat, cunoscut în întreaga lume drept creatorul muzicalului West Side Story, un scriitor și lector de muzică de succes și distinctiv, care ar putea găsi un limbaj comun, cu o mare varietate de straturi de public, un muzician și un profesor de excepție.
Bernstein a fost sortit de soarta însuși să aleagă muzica ca principală ocupație de acest fel și el a mers în permanență la obiectivul său, fără a fi atent la obstacole, uneori destul de semnificative.
1. Carlos Kleiber (Carlos Kleiber) (1930-2004)
Acest celebru dirijor austriac este numit pe bună dreptate unul dintre cele mai senzaționale și emoționante fenomene muzicale din secolul trecut. Biografia sa creatoare este relativ mică și limitată la câteva nume.
Practic nu a comunicat cu fanii, criticii și presa. Cu toate acestea, oricare dintre spectacolele sale este o capodoperă și un exemplu rar de cel mai înalt grad de exactitate artistică.
Conform unui sondaj realizat în 2010 de ediția în limba engleză a BBC Music Magazine, Carlos Kleiber a ocupat locul 1 în lista celor mai remarcabili dirijori din toate timpurile.