Un teatru este o formă de artă care combină literatura, muzica, precum și coregrafia, vocalele și chiar artele frumoase. Teatrul poate fi de diferite tipuri. De exemplu, dramă, operă, balet, marionetă. În prezent, teatrul de pantomime este faimos. Chiar și mai devreme, această artă a fost ceva colectiv.
Acum, pe lângă scenarist, regizor și actori, există și alte persoane care sunt implicate în această lucrare. Este vorba despre un scenograf, compozitor, coafori, make-up artisti si multi altii. Toată lumea contribuie la această artă incredibil de puternică.
Teatrul s-a dezvoltat mereu împreună cu societatea și cultura. Cu ei a căzut zorii și declinul lui. În acest articol, vom cuprinde 10 fapte interesante despre teatru.
10. A ieșit din festivalurile rituale antice
Nu multa lume stie asta teatrul a apărut din diverse festivaluri rituale antice. Oamenii care au participat au încercat să reproducă un fel de procese sau fenomene de muncă care apar în natura noastră.
Dar aceste acțiuni, rituri particulare, nu au fost un teatru. Mulți istorici de artă susțin că teatrul însuși a apărut atunci când a apărut un spectator care era interesat de această activitate și spectacol.
De aceea, obiectivele pot fi atinse atunci când există un răspuns din partea publicului. Acest lucru s-a întâmplat doar prin munca în echipă. Anterior, teatrul exista doar într-o unitate indisolubilă cu alte componente (muzică, cânt, dans), dar acum și-a pierdut sintetismul inițial, pe măsură ce s-au format noi forme.
9. Teatrul grecesc antic s-a nascut din misterele dedicate zeilor
Teatrul din Grecia Antică își are originea din misterele care erau dedicate zeilor. Aceștia erau în principal patroni ai agriculturii. Aceasta include zeul Dionysos, căruia multe festivaluri i-au dedicat întotdeauna.
Oamenii purtau piei de animale, mai ales capre. De asemenea, unul dintre principalele ritualuri care au fost interpretate a fost cântarea cântecelor pentru motive neobișnuite. De cele mai multe ori, miturile au stat la baza. Astfel oamenii l-au proslăvit pe zeul Dionisos în reprezentările lor neobișnuite.
8. Primele genuri: tragedie și comedie
Tragedia - a devenit chiar primul gen în dezvoltarea teatrului. În Grecia antică, au numit cântecul particular al satirilor, care se traduce prin „cântec al caprelor ".
Așa au glorificat făpturile sub formă de capre care îl slujeau pe zeul Dionisos. Satirilor le-a plăcut întotdeauna să bea, iar când bei ceva, chiar vrei să cânti. Aparent, acest nume este conectat cu acesta. Cântarea a devenit o adevărată tragedie pentru satiri.
Tragedia din Grecia este o idee destul de serioasă, care se bazează pe miturile grecești. În ei oamenii încearcă să reziste zeilor. Dar toată lumea înțelege că forțele sunt inegale în orice caz.
La sfârșitul unor astfel de tragedii grecești, se așteaptă întotdeauna un sfârșit trist. Mai mult, el este întotdeauna trist pentru oameni. Una dintre cele mai cunoscute tragedii grecești a fost povestea lui Prometeu. El a fost cel care a adus foc oamenilor și a arătat cum să-l păstreze corect. Pentru aceasta a fost aspru pedepsit de zeul Zeus.
Al doilea gen apărut în același timp este considerat comedie. Într-un joc atât de amuzant, nepretențios și distractiv, totul este simplu. Aici oamenii și zeii râd și se distrează. Glumesc între ei și, în același timp, nu așteaptă nimic rău de la nimeni.
Se crede că a fost fondat un alt gen - drama. Este percepută puțin mai ușor decât tragedia. În această versiune, oamenii nu se opun zeilor, ci pur și simplu se îmbină foarte armonios între ei. Finalul nu este întotdeauna tragic, deoarece oamenii de aici sunt expuși curajosi, plini de putere. Își pot rezista soarta.
7. Părinții tragediei grecești: Eschil, Sofocle, Euripide; tată de comedie - Aristofani
Aristofan este tatăl comediei. Prima comedie a fost pusă în scenă de el în 427. Dar apoi a fost expusă sub un nume fals.
Aristofani a scris multe comedii, dar doar câteva au coborât la noi. Pentru a le înțelege, trebuie să fiți familiarizați cu viața din acea perioadă. Astfel privitorul poate aprecia indicii, sarcasm și doar profunzimea întregului plan. Nu toată lumea reușește.
Eschylus este un dramaturg, de asemenea unul dintre tații tragediei. Aproape toată viața a trăit într-un oraș neobișnuit, care a fost întotdeauna faimos pentru sacramentele și tradițiile sale. Singura sa dramă, care a supraviețuit până astăzi, se numește perșii.
Sofocle și Euripide nu sunt mai puțin poeți și dramaturgi. Tragediile lor se caracterizează prin dialoguri rare, dar reale, acțiuni dinamice, precum și noduri dramatice complexe care se dezlănțuiesc destul de simplu și natural.
6. Teatrul popular antic era reprezentat de fliaci și mimi.
De remarcat că ultimul gen care a avut originea în Grecia a fost o comedie nou-atatică. Au participat personaje și comploturi simple de zi cu zi.
Schițele mici, care erau mai mult de natură gospodărească, erau numite mimi. Greacă înseamnă "imitaţie". Conținutul acestei viziuni a fost complet divers.
Din păcate, textele multor memorii scrise nu au ajuns la noi. Nu putem decât să presupunem cât de simple au fost cuvintele și sensul în ele.
Este demn de remarcat faptul că un alt tip de joc de comedie a apărut și în acest moment - flaki. Cele mai multe dintre ele au fost utilizate în Italia și Sicilia. S-au diferențiat de cele anterioare doar în aceea că, în timpul spectacolului, a fost necesar să purtați o mască pe față.
5. În perioada Renașterii s-au născut opera și baletul
Opera și baletul au apărut în același timp - în Renaștere. Opera este o astfel de formă de artă teatrală, unde toate acțiunile sunt foarte strâns legate de spectacolul vocal și muzica de orchestră. Adesea puteți vedea o combinație de dans sub această formă.
Opera are, de asemenea, mai multe genuri - opera mare, benzi desenate, romantice, balet de operă și multe altele.
Baletul este un tip de artă scenică. Mai mult aici predomină imaginile coregrafice cu muzică. Baza cel mai adesea se află într-un anumit plan.
4. În Rusia, teatrul a apărut în a doua jumătate a secolului al XVII-lea
Primul teatru din Rusia a apărut în secolul al XVII-lea. Multe articole au fost luate din bufoane. Țarul Mikhail Fedorovici este prima persoană care s-a gândit să construiască un teatru de curte. Dar pentru a realiza această idee, a fost necesar să aducem mai mulți experți străini.
Astfel, în 1644, un grup mic de actori a ajuns în Rusia, care în decurs de o lună a început să-și pună în scenă spectacolele uimitoare. Dar deja a apărut un teatru cu drepturi depline sub Alexei Mikhailovici.
3. Simboluri de teatru - măști
O mască este un element special care este suprapus pe chipul unei persoane. Proiectat pentru a ascunde identitatea. Fiecare mască are o formă specifică care repetă fața umană.
Încă din cele mai vechi timpuri, măștile joacă un rol important în tradiția teatrală. Acest lucru este mai frecvent în culturile estice. Dar utilizarea lor a supraviețuit până în zilele noastre.
2. Cel mai mic teatru din lume - „Curtea Kremlinului”
Austria este renumită pentru cel mai mic teatru din întreaga lume. Se numește pur și simplu „Curtea Kremlinului”. Dimensiunea sa de etapă este de 1,3 pe 1,3 metri. Doar opt persoane și nu mai pot fi prezente la spectacol.
De remarcat este faptul că este listat în Cartea Recordurilor Guiness. A fost deschis pentru prima dată în 2009. Prima reprezentație, care a fost pusă în scenă aici, se numește „Zăpadă”, care a fost scrisă după povestea scriitorului Paustovski.
1. Cel mai mare teatru din lume - „Perla pe apă”
Cel mai mare teatru din lume se numește „Perla pe apă”. Acesta este situat în Beijing și a fost construit în 2007.
Teatrul are 3 săli, fiecare putând găzdui până la 6500 de mii de spectatori. În exterior, are o formă neobișnuită, pentru care oamenii au poreclit-o "Ou".