Un portret este o imagine a unui grup de persoane sau a unei persoane cu o exactitate absolută. De obicei, acesta este un desen realizat într-un anumit stil.
Un pictor portret reproduce imaginea din memorie sau atrage o persoană din natură. Prin picturile lor, pictorii de portret transmit nu numai aspectul oamenilor, ci și trăsăturile lor unice, trăsăturile de caracter.
Un portret este o atitudine individuală a unui artist față de o anumită persoană. O astfel de interpretare a unei persoane este elitistă, exclusivă și nu este accesibilă tuturor, de aceea este valoroasă și foarte atractivă.
Luați în considerare cei mai faimoși pictori de portret care au dezvăluit cel mai bine esența spirituală a oamenilor prin picturi.
10. Anthony Van Dyck
Anthony Van Dyck - artist grafic și pictor, maestru al subiectelor religioase și portret al curții. Patria sa este Belgia.
Acest artist a fost un prodigiu pentru copii, și-a creat autoportretul la vârsta de paisprezece ani. Când Van Dyck avea optsprezece ani, el a fost admis în breasla Sf. Luca, care a reunit tipografi, sculptori și artiști.
La vârsta de douăzeci de ani, Van Dyck începuse deja să creeze portrete de aristocrați care erau incredibil de pricepuți. De obicei, pictorii de portret au ajuns la acest nivel până la patruzeci de ani.
Stăpânul a acordat întotdeauna multă atenție mâinilor sale: erau frumoase, grațioase, relaxate, cu degetele lungi. Lucrările lui Van Dyck pot fi recunoscute tocmai prin modul de desenare a mâinilor.
Van Dyck a locuit în Italia, a fost un artist de curte în Anglia.
Portrete celebre: „Capetele unui bătrân”, „Portret de familie”, „Portretul cardinalului Guido Bentivoglio”, „Portretul lui Charles I la vânătoare”.
9. Hans Holbein
Hans Holbein cel Tânăr - unul dintre cei mai cunoscuți artiști germani. A învățat să picteze cu Holbein cel Bătrân, tatăl său, care s-a specializat în pictura altarului.
Stăpânul a devenit celebru la vârsta de douăzeci de ani. A fost artist la curtea lui Henric VIII.
Portretele create de Hans Holbein sunt foarte precise, el a transmis imaginile și personajele oamenilor înfățișate cu maximă claritate. Artistul a jucat cu încredere cu clarobscur, i-a plăcut să evidențieze diverse mici detalii care îi accentuează intenția.
Multe portrete ale stăpânului nu sunt lipsite de sarcasm și ironie: au trădat adevărata sa atitudine față de persoanele înfățișate.
Portrete celebre: „Portretul lui Thomas More”, „Portretul lui Erasmus de Rotterdam”, „Portretul lui Henric VIII”.
8. Diego Velazquez
Diego Velazquez - pictor din Spania, artist de curte al lui Filip al IV-lea. Velazquez a început să studieze pictura când avea zece ani.
Deja la optsprezece ani, artistul a reușit să-și deschidă propriul atelier: Francisco Pacheco, profesorul său, l-a ajutat în acest sens.
La începutul carierei sale, Velazquez înfățișa viață mortă, diverse scene de bucătărie. Caracteristicile acestor tablouri erau înfloririle, saturația culorilor.
Apoi, maestrul s-a mutat în capitala Spaniei și a devenit pictor de curte. El nu numai că a pictat portrete ceremoniale personalizate, dar a încercat, de asemenea, să surprindă pe cei mai mizerabili, umiliți oameni: ciudă, jesteri, pitici.
Portrete celebre: „Hanul”, „Bucătarul bătrân”, „Portretul regelui Spaniei Filip al IV-lea în armură”, „Portretul unei doamne cu un fan”, „Jesterul Juan al Austriei”.
7. Ilya Efimovici Repin
Ilya Efimovici Repin - Artist rus, profesor, profesor, membru al Academiei Imperiale de Arte. Unul dintre principalii reprezentanți ai realismului rus.
În tinerețe, artistul a trăit în sărăcie. A încercat să câștige bani punându-și tablourile la vânzare.
Apoi, pentru un studiu bun la Academia de Arte Plastice, Repin a avut ocazia să meargă în Europa pentru a studia artă străină. În acea perioadă câștigase deja multă faimă și începuse să primească comenzi mari.
Caracteristicile distinctive ale operei lui Repin sunt apelurile frecvente la vârfurile emoționale, afișarea anxietăților și sarcinilor publice, psihologiei subtile.
Portrete celebre: „Portretul lui Leo Tolstoi”, „Portretul lui Mussorgsky”, „Portretul mamei”, „Portretul lui Konstantin Petrovich Pobedonostsev”.
6. Rembrandt Van Rijn
Rembrandt - Un artist din Olanda, un maestru al claroscurului, un gravor. A fost unul dintre cei mai mari reprezentanți ai epocii de aur a picturii olandeze.
În picturile sale întruchipa întregul spectru de experiențe umane. Rembrandt a preferat să omită detaliile secundare și să dezvăluie cât mai mult starea mentală a persoanei portretizate.
Viitorul maestru a început să învețe să deseneze la vârsta de treisprezece ani. El a fost constant într-o căutare creativă și a creat picturi într-o varietate de genuri: portrete, scene de gen, peisaje, vieți fixe și așa mai departe.
Portrete celebre: „Saskia tânără”, „Portretul lui Jan Utenbogart”, „Flora”, „Portretul Maria Trip”.
5. Peter Paul Rubens
Rubens - Pictor flamand, colecționar, diplomat. A devenit unul dintre principalii reprezentanți ai artei baroce. În portret, talentul maestrului a fost dezvăluit la maxim. Gestul, privirea, întoarcerea capului, poza unui model au fost întotdeauna foarte importante pentru el.
Reprezentând sexul corect, Rubens părea să se bucure de senzualitatea, feminitatea, splendoarea corpurilor lor.
Artistul avea o abilitate foarte mare de a lucra: putea crea tablouri de dimineață până seara. În timp ce lucra, Rubens a fost foarte drag să vorbească cu studenții și vizitatorii.
Portrete celebre: „Portretul marchetei Brigitte Spinola Doria”, „Portretul cameristei Infanta Isabella”, „Portretul Elenei Fourman cu doi copii”.
4. Albrecht Durer
Dürer - Un grafician și pictor din Germania, unul dintre cei mai cunoscuți reprezentanți ai Renașterii vest-europene. A lăsat în urmă nu numai tablouri, dar și tratate și gravuri.
Albrecht Durer a perfecționat arta sculptării în lemn. A locuit în Italia, a studiat metodele creative ale artiștilor italieni.
Dürer a creat multe autoportrete, mai ales că i-a plăcut să se picteze în tinerețe. Opera sa pătrunde în dorința de a cunoaște legile naturii, precum și atracția către frumusețea ideală, armonioasă. Este impregnat cu o intensitate mare de sentimente, un spirit rebel.
Portrete celebre: „Portretul lui Erasmus de Rotterdam”, „Portretul lui Bernard von Riesen”, „Împăratul Maximilian I”.
3. Titian
Titian Vecellio - celebru pictor din Italia. Opera sa este asociată cu eternitatea și nemurirea. Periile acestui artist au atribuit proprietăți magice în timpul vieții sale.
Titian a creat portrete minunate: părea că sufletele oamenilor înfățișați se ascundeau în ele. A pictat multe picturi epice pe teme mitologice și religioase.
Calea lui Titian în opera sa a fost roditoare și îndelungate: artistul a trăit până la aproape o sută de ani. Tablourile sale au fost copiate în mod repetat, dar nimeni nu a reușit să atingă același nivel de pricepere.
Portrete celebre: „Portretul lui Petro Aretino”, „Portretul lui Charles V”, „Portretul unei femei tinere”.
2. Rafael Santi
Raphael - grafician, pictor și arhitect italian. Tablourile sale reflectau idealurile Renașterii.
Lumea a devenit mai curată și mai amabilă atunci când ochii Madonnas-ului înfățișat de Raphael au început să-l privească: Pasadinsky, Sistine, Orleans, Conestabile.
El a întruchipat magistral o varietate de nuanțe emoționale în tablourile sale. Rafael era considerat unul dintre cei mai „echilibrați” artiști. Stăpânul a murit foarte devreme, la vârsta de 37 de ani, dar a lăsat în urmă o moștenire artistică colosală.
Portrete celebre: Donna Velata, Portretul lui Castiglione, Portretul lui Iulius al II-lea, Portretul papei Leul X cu doi cardinali.
1. Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci - Artist italian, arhitect, sculptor, om de știință, muzician, scriitor, inventator. Era un „om universal” unic.
Cercetări, descoperiri, creații ale lui Da Vinci în decurs de mai multe timpuri. A ajutat la dezvoltarea planificării urbane, astronomiei, anatomiei.
Aspectul lui da Vinci a fost de asemenea izbitor: aspectul angelic, creșterea ridicată și o putere incredibilă.
Pentru acest artist, pictura a fost un plus la știință: a fost întotdeauna orientată spre fixarea realității.
Portrete celebre: "Mona Lisa", "Doamna cu o ermină", "Portretul Ginerva de Benchi", "Portretul unui muzician".