Pe 22 iulie 1900, la 39 de ani, a murit artistul rus Isaac Ilici Levitan. O persoană talentată și o personalitate excepțională. Vulnerabil, sensibil la critici și predispus să-i răspundă dureros.
Respectând imens oamenii, s-a îngrijorat când nu a primit reacția corespunzătoare ca răspuns. Și ca urmare - dezamăgire în oameni, în prietenie și singurătate. Și boala.
Nu este o coincidență faptul că de-a lungul anilor de viață o familie nu s-a format, copiii nu s-au născut. Tot talentul, dragostea, sentimentele sale înalte se revarsă pe pânză, unde peisaje maiestuoase transmiteau starea de spirit a artistului și aspirațiile sale. Vă prezentăm cele mai cunoscute 10 tablouri ale lui Levitan cu fotografii, descrieri și nume.
10. Amurg
Stivele. Pictura a fost pictată în 1899. Inclus în expunerea Galeriei Tretyakov.
Ora din basmul zilei - amurg. Sunt suficiente pentru o perioadă foarte mică de timp, după apusul soarelui și înainte de zor. Pământul este luminat de lumina difuză a lunii. Inegal. Alarmant
Ultima zi a trecut deja în istorie. Prezentul nu a ajuns încă. Stivele stau în picioare. Din câmp iese un miros mintal de iarbă cosită Sentimentul de binemeritat odihnă provine de la stivele recent acre.
Totul este extrem de simplu pe pânză și de înțeles. Utilizarea artistului de proprietățile absorbante de lumină ale tonurilor întunecate și proprietățile reflectoare ale tonurilor de lumină fac ca imaginea Lunii să fie managerul magiei nopții pe pânză.
9. Deasupra păcii veșnice
Imagine Peste odihnă eternă scrisă în 1894. La prima vedere, pânza începe să-ți ia respirația din spațiul vast reprezentat pe ea.
Și în prim plan se află un cimitir abandonat și un templu, în spatele căruia, de fapt, se află un cimitir. Există vreo mențiune despre mormintele celor care sunt înmormântați în aceste locuri - rămâne doar de ghicit.
Pe pânză există mult gri. Simte că el este cel care creează starea de spirit, dorul, întristarea și tristețea. Aroma tragică fără speranță. Cerul este în solidaritate cu pământul, este ca și cum ar fi indignat de oamenii uitați nemeritat. Se pare că artistul „țipă” de durere pentru această „pace veșnică”. Pentru uitare.
Conform memoriilor contemporanilor, artistul, care lucra pe pânză, a ascultat muzica lui Beethoven, care, desigur, a întărit dispoziția dramatică a imaginii. Domul bisericii cu cruce este complet inconfundabil. Este ca un far spiritual, dând direcție sufletelor atât celor vii, cât și celor care au părăsit acest pământ.
8. Lacul
Rusia. A fost scrisă în anii 1890-1900. Ultima lucrare monumentală a artistului. Imagine Lac compus cu multă atenție din multe schițe și schițe. În prezent este expus la Muzeul Rus.
Privitorul, așa cum a fost, se deplasează pe suprafața calmă a lacului. Și, în timp ce înaintează, un alt țărm se deschide înaintea privirii sale, unde se află satul, aratat.
Totul în jurul este viață vie și care respiră: trestii și nori, care fie se îngroașă, fie se întind într-un lanț și trec dincolo de orizont.
Locurile înfățișate sunt atât de familiare cu omul rus, atât de aproape de el, încât îi trezesc în suflet sentimente luminoase de bucurie pentru faptul că s-a născut în acest minunat ținut.
7. Primăvara
Apa mare. Imagine Primăvară scrisă în 1897. Este depozitat în Galeria Tretyakov.
În imagine, sezonul este primăvara. Zăpada în masă a avut deja loc. Privitorul vede vărsarea râului când zona de coastă a erodat, iar copacii și clădirile din lemn au început să meargă sub apă.
Aceasta este probabil prima revoltă în natură. Într-adevăr, altfel, o persoană ar fi reușit să-și salveze casele. Dar nu există niciun sentiment de dezastru. Vine primavara! Primăvara este calea! Apa va părăsi pajiștile de apă, va fertiliza solul. Iar viața va izbucni cu o forță nouă, inevitabilă.
O combinație contrastantă de diferite nuanțe de albastru transmite un sentiment de imensitate, adâncimea minunată a cerului. Prin transparența aerului care curge fluxuri solare, încălzind pământul.
Se pare că artistul, umplând fiecare parte a vieții nemișcate, admiră el însuși momentele create și oferă privitorului bucuria de a aparține sărbătorii vieții, o piesă din care este imprimată creația sa.
6. Toamna de aur
Peisaj real Toamna de aur scrisă în 1889. Este o valoare artistică a Muzeului Rus.
În imagine, privitorul vede locul lui Ples. Regiunea Volga. Cele mai frumoase locuri surprinse de stăpân pe vremea toamnei. Poate că au fost deja primele matinee care au obligat urgent copacii să se schimbe în haine aurite.
Câmpurile nu au fost încă recoltate, oamenii nu se grăbesc să recolteze în speranța că în ultimele zile vor avea timp să reîncărceze pubele. Dar iarna este la îndemână. Frunzulitul de culoare galben-crud avertizează că există o rafală puternică de vânt, iar straturile de zăpadă ale iernii vor înlocui revolta culorilor de toamnă. Ca în viață.
Ciclismul perioadelor este necesar pentru a face o persoană să regândească ceea ce a fost trăit și să tragă concluzii pentru viitor.
5. După ploaie
Ples. Privitorul a putut vedea imaginea După ploaie încă din 1889.
Pe pânză este Volga. Larg, generos. În fundal este un oraș destul de bogat. Turnează cupola templului, zgârie-nori de două etaje. Mai aproape de râu la rând Busteanele pentru rafting sunt stivuite.
Sentimentul de muncă întreruptă rapid pe un debarcader mic. Ploaia puternică a fost cea de pe barca cu aburi care mergea de-a lungul râului. Deși ploaia a trecut, vremea este încă ploaie. Picăturile de apă sună în aer. Deși lumina străbate cu adevărat norii dens închise.
4. Sunet de seară
Imagine apel de seară, seară Bell scrisă în 1892. În prezent este proprietatea Galeriei Tretyakov.
Pânza înfățișează două țărmuri. Aproape de țărm - sumbru, întunecat. Peste întinderea râului, cealaltă mală este strălucitoare oriunde privitorul își aruncă ochii. Ca și cum o mică bucată de pământ ar fi fost consacrată de lumina emanată de templu, o verdeață luxuriantă, nori delicate roz-violet.
O barcă plină de oameni se deplasează în centrul râului. De îndată ce un vas mic se va apropia de țărm, vor pune piciorul pe drumul larg care duce spre templu.
Această cale nu este ușoară. Dintr-o cale îngustă cu valori pur materiale, îndrăzneții au pornit într-o călătorie de-a lungul râului spre lumina renașterii spirituale.
Este o senzație completă faptul că privitorul aude timbrul blând al clopotului care se revarsă din clopotnița templelor.
3. martie
Imagine Martie scrisă în 1895. Este păstrat în faimoasa galerie Tretyakov.
Conform amintirilor păstrate ale contemporanilor artistului, spectatorul știe că lui Isaac Levitan nu i-a plăcut iarna. El a fost mai inspirat de tranzițiile anotimpurilor. Rebel în natură, când un sezon este înlocuit cu cel care a ieșit, care, la rândul său, nu dorește să se despartă de drepturile sale, este descris foarte convingător în această imagine.
Zăpadă scânteietoare într-o zi senină și senină, cu o crustă groasă se află peste tot. Și sub ea, fluxurile invizibile până acum încep deja să se trezească.
Puțin calea către casa proprietarului a devenit vizibilă. Iată un cal obosit, inhalând cu nerăbdare aerul cald și parfumat al naturii de trezire. O zi de primăvară este scurtă, dar familia păsărilor a populat deja o casă de păsări, ceea ce înseamnă că ziua va fi trezită de un tril de dimineață.
2. Stau liniștit
Liniște locuit - anul scrierii - 1890. Râul Volga și claustrul Volga. Viața măsurată pașnică a templelor creștine din cealaltă parte. Nimeni și nimic nu le încalcă pacea.
Umbrele ușoare ale suprafeței râului, în care sunt reflectate maștile bisericilor. O persoană care vine la Dumnezeu este liniștită și calmă. Tatăl Ceresc l-a luat sub protecția sa și îl protejează. Și dacă calea vieții este dificilă, o va lua în mâinile sale.
Drumul de la coastă la coastă se desfășoară de-a lungul unui pod periculos șubred. Cu cât o persoană trăiește mai mult, cu atât sunt din ce în ce mai puține lucruri din viața sa care au o valoare reală sau această valoare se deteriorează la fel de repede pe măsură ce această încrucișare se prăbușește.
1. Arborele de mesteacăn
Poză faimoasă Mesteacăn scrisă în 1889. Dacă imaginea „martie” a fost finalizată în mai mulți pași, a fost nevoie de patru ani pentru a finaliza această lucrare.
În fața privitorului este un „dans rotund” de mesteacăn. Frumusețe cu butoi alb. Zvelt, cu ramuri lungi subțiri, o coroană de răspândire.
Îmbrăcată în frunze lipicioase de culoare verde saturată și expresivă. Înconjurat de o briză blândă de nuanțe de verde, de la lumină la foarte întuneric. Jocul luminii și al umbrei.
Iepurașii însoritori care strălucesc jucăuș în frunziș creează o dispoziție strălucitoare și veselă a imaginii. Combinațiile de culori alese de artist dau o senzație de căldură și lumină.